NASHVILLE (LC) – Cuando se observa una función de Hamilton, resulta fácil quedar cautivado por las actuaciones, las coreografías y la energía que emana del escenario. Sin embargo, detrás de cada presentación existe una figura cuya responsabilidad es garantizar que cada nota, cada voz y cada instrumento funcionen como una sola entidad. Esa persona es Emmanuel “Manny” Schvartzman, el talentoso músico argentino que hoy ocupa el cargo de director musical de una de las producciones más exitosas en la historia de Broadway.
La historia de Manny comienza en Buenos Aires, donde nació y pasó sus primeros años rodeado de música. Su madre, Laura, cantaba y participaba activamente en actividades artísticas, mientras que una de sus tías tocaba el piano con frecuencia. En aquella casa, la música no era una actividad ocasional; era parte de la vida diaria. Sin saberlo, aquel ambiente creativo estaba sembrando las semillas de una carrera extraordinaria.
Cuando él tenía apenas ocho años, su familia emigró a Miami en busca de nuevas oportunidades. Allí comenzó una nueva etapa de su vida.
Lo que resulta más sorprendente es que Manny nunca estudió formalmente piano durante su infancia. Con algunas instrucciones ocasionales de su tía y un teclado que tenían en casa, aprendió prácticamente por sí solo. Su capacidad autodidacta revela en él una vocación innata para la música. Durante muchos años se dedicó principalmente a interpretar música clásica, un género que siempre le apasionó profundamente.
Sin embargo, el acontecimiento que cambiaría su vida ocurrió durante sus años de escuela secundaria. La institución preparaba una producción musical y necesitaban un pianista para los ensayos. Manny aceptó colaborar y descubrió algo que jamás había experimentado.
“Formar parte de una agrupación fue una experiencia maravillosa porque hasta ese momento mi actividad musical siempre había sido yo solo frente al piano”, recuerda.
Pero aquella experiencia le reveló algo aún más importante. Durante los ensayos comenzó a ofrecer sugerencias a músicos y cantantes, ayudándolos a perfeccionar sus interpretaciones y a desarrollar al máximo su potencial artístico. Encontraba una gran satisfacción en guiar a otros para que alcanzaran su mejor desempeño. Sin darse cuenta, estaba comenzando a ejercer la función esencial de un director musical, una vocación que años más tarde lo llevaría a Broadway.
Consciente de que el talento por sí solo no era suficiente para abrirse camino en una industria tan competitiva, él decidió fortalecer su preparación académica. Ingresó a la Florida International University, donde realizó estudios avanzados de música.
“El estudio es fundamental porque te permite aprender la profesión de manera formal y desarrollar las habilidades necesarias para ejercerla. Pero el título también tiene un gran valor, ya que representa una credencial importante que te ayuda a distinguirte en un campo tan competitivo”, afirma.
A medida que conversábamos, resultaba evidente que otra de sus fortalezas ha sido su capacidad para construir relaciones profesionales. Manny posee una personalidad abierta y accesible, una cualidad que en el mundo artístico puede ser tan importante como el propio talento. La combinación de preparación, disciplina y habilidad para trabajar con otros terminó abriéndole puertas decisivas en su carrera.
Una de esas oportunidades llegó con On Your Feet!, el exitoso musical inspirado en la vida de Gloria y Emilio Estefan. Aunque Gloria Estefan contaba desde hacía años con un excelente director musical para su carrera artística, el mundo del teatro musical exigía conocimientos algo diferentes. Gracias a una recomendación profesional, Manny fue invitado a integrarse al proyecto como asistente del director musical.
“Trabajé con ellos durante muchos años tanto en la producción del show como en las presentaciones y los tours”, recuerda.
Aquella experiencia le permitió recorrer el país y perfeccionar su oficio. De hecho, fue durante una de esas giras cuando visitó Nashville por primera vez, al presentarse la producción en el Tennessee Performing Arts Center.
Al concluir la gira Manny regresó a Nueva York, donde una nueva oportunidad estaba a punto de cambiar nuevamente el rumbo de su carrera. Con la mira puesta en su próximo gran proyecto, Schvartzman se presentó a las audiciones de Hamilton para integrarse a su equipo musical.
“Tuve la suerte de ser seleccionado y enseguida me incorporé a trabajar en el equipo.”
Lo que siguió fue la realización de un maravilloso sueño profesional.
“La primera vez que dirigí la orquesta en una presentación con público fue algo muy emotivo. Hamilton es una superproducción musical que se ha colocado entre las mejores obras de Broadway y poder dirigirla es un privilegio que aprecio mucho.”
La responsabilidad es enorme. La partitura de Hamilton es considerada una de las más complejas del teatro musical contemporáneo por la manera en que combina hip-hop, jazz, R&B y Broadway tradicional.
“Sí, realmente es una obra bastante difícil, pero como todo en la vida, la constancia y el trabajo duro hacen que eventualmente se convierta en algo más fácil de manejar”, explica con gran humildad.
Durante nuestra conversación era inevitable hablar de Lin-Manuel Miranda, creador de la obra y una de las figuras más influyentes del teatro musical moderno.
“Es realmente un individuo prodigioso que ha puesto muy en alto la imagen de los latinos no solo en Broadway sino en todo Estados Unidos.”
La influencia de Miranda también ha contribuido a abrir nuevas oportunidades para los artistas hispanos.
En relación a la actualidad de los Hispanos en Broadway nos dice..
“Creo que estamos viviendo un momento muy positivo. Todavía no existe una representación completamente equitativa, pero las oportunidades para los artistas hispanos son hoy mayores que nunca. Producciones como On Your Feet!, In the Heights y, más recientemente, Buena Vista Social Club han abierto importantes puertas, al mismo tiempo que cada vez más artistas latinos encuentran espacios dentro de las producciones tradicionales de Broadway.”
Quizás el momento más revelador de nuestra conversación llegó cuando decidí hacerle una pregunta diferente. En lugar de pedirle un consejo para los jóvenes hispanos que sueñan con triunfar en el mundo de la música, le pregunté qué consejo le daría hoy a aquel pequeño Manny que llegó desde Argentina a Miami cargado de ilusiones.
Su respuesta fue tan sencilla como poderosa.
“No tengas miedo chico. Seguí con tus cosas y no le tengas miedo a nada. Persistí en alcanzar tu sueño. Las artes son algo muy difícil, pero uno nunca sabe. Si sos genuino a tu propio arte, trabajás muy duro y sos bueno con la gente con quien trabajás, con un poco de suerte seguramente vas a triunfar.”
Luego añadió una reflexión que resume gran parte de su filosofía de vida.
“Nunca te sientas que lo sabes todo. Todos los días puedes aprender algo diferente. Somos como las computadoras que necesitan actualizaciones frecuentes. Cuando te cierras al aprendizaje es cuando empiezas a perder.”
Antes de concluir nuestra conversación, Manny quiso enviar un mensaje especial a la comunidad hispana de Tennessee.
“Quiero invitar a toda la comunidad hispana de Tennessee a disfrutar de una de las obras más importantes de la historia reciente de Broadway y celebrar, a través del arte y la música, la diversidad cultural que continúa enriqueciendo a esta gran nación.”- Concluyó.
La historia que revolucionó Broadway
Hamilton narra la vida de Alexander Hamilton, uno de los padres fundadores de los Estados Unidos. Huérfano e inmigrante proveniente del Caribe, Hamilton llegó a las colonias británicas siendo apenas un joven lleno de ambición y talento. Con el tiempo se convirtió en uno de los colaboradores más cercanos de George Washington durante la Guerra de Independencia y posteriormente en el primer Secretario del Tesoro del país.
La obra sigue su ascenso político, sus triunfos, sus errores y su intensa rivalidad con Aaron Burr, culminando en el célebre duelo que puso fin a su vida.
Desde su estreno, Hamilton ha ganado múltiples premios Tony, un Premio Pulitzer y un Grammy, convirtiéndose en uno de los fenómenos culturales más importantes de las últimas décadas.
Resulta especialmente significativo que esta extraordinaria producción llegue a Nashville precisamente cuando la nación se prepara para conmemorar el 250.º aniversario de su independencia. La obra nos recuerda los ideales, sacrificios y sueños que dieron origen al país, al tiempo que destaca el papel fundamental que desempeñaron los inmigrantes en la construcción de la nación.
Hamilton se presentará en el Tennessee Performing Arts Center en Nashville del 17 al 28 de junio de 2026. Una oportunidad extraordinaria para disfrutar una obra que ha revolucionado Broadway y para celebrar el éxito de uno de los muchos artistas hispanos que continúan dejando una huella imborrable en el panorama cultural de los Estados Unidos.
La Campana invita a toda la comunidad hispana de Tennessee a asistir a esta excepcional producción.
